Le magiche impronte: esplorare l’arte di Niele Toroni
Visita guidata e laboratorio didattico
Allo scopo di avvicinare i giovani allievi all’arte di Niele Toroni, questo percorso didattico propone metodi ludici e coinvolgenti per comprendere al meglio i suoi celebri lavori intitolati Impronte di pennello n. 50, a intervalli regolari di 30 cm.
Pensato per gli allievi delle scuole dell'infanzia e delle scuole elementari, il percorso si articola in due momenti: un racconto animato, Le magiche impronte di Toroni, che funge da visita guidata all’interno delle sale, e un laboratorio artistico. Attraverso il racconto, i bambini saranno guidati in un viaggio immaginativo alla scoperta del linguaggio artistico di Toroni, basato su impronte, colore, ritmo, vuoto, ripetizione e supporti differenti.
Successivamente, nel laboratorio, potranno sperimentare in prima persona la creazione di opere ispirate al suo stile, in modo ludico e interattivo. Infine, rifletteranno sul tema dell’unicità realizzando un’opera collettiva da appendere in classe.
OBIETTIVI:
- Coinvolgere i bambini attraverso un racconto interattivo che renda accessibile anche ai più piccoli l’arte di Niele Toroni
- Offrire un’esperienza creativa diretta attraverso l’uso di materiali semplici e accessibili
- Promuovere la consapevolezza del rapporto tra gesto, spazio e superficie, sperimentando la tecnica di Toroni
- Stimolare la creatività e l’espressione personale
- Incentivare il lavoro di gruppo
- Favorire il dialogo sulla percezione dell’unicità, sottolineando l’importanza delle differenze e della propria individualità
IN CHE SENSO?
Visita guidata sensoriale
Con la mostra Corrispondenze. Italo Valenti e i sodalizi artistici fra Vicenza e Locarno, invitiamo i docenti e i giovani allievi delle scuole elementari a immergersi completamente nelle opere esposte, non solo con la vista, ma coinvolgendo tutti i nostri sensi.
Cosa accadrà?
Le classi delle scuole elementari saranno invitate a dimenticare l'idea di una visita tradizionale e a lasciarsi trasportare in un viaggio multisensoriale attraverso le opere in mostra. Ascolteranno il suono delle opere che prendono vita, sentiranno texture che richiamano quelle delle sculture e dei dipinti sotto le proprie dita, assaporeranno l'atmosfera unica che solo l'arte può offrire, e lasciarsi avvolgere dai profumi che evocano emozioni e ricordi legati ai temi dell’amicizia.
Attraverso l'interazione di più sensi, le percezioni si amplificheranno, permettendo loro di scoprire nuovi dettagli e interpretazioni delle opere esposte, trasformando ogni visita in un'esperienza memorabile e coinvolgente.
OBBIETTIVI:
- Stimolare l'interesse e la curiosità degli studenti nei confronti dell'arte.
- Favorire l'apprendimento attraverso l'esperienza diretta e sensoriale.
- Promuovere la consapevolezza e l'apprezzamento dell'arte in tutte le sue forme.
- Sviluppare la capacità di interpretare e comprendere le opere d'arte attraverso l'uso dei sensi.
- Creare un legame emotivo e personale con le opere esposte, incoraggiando la riflessione e la discussione.
SOUVENIR COLLAMICI
Visita guidata e laboratorio creativo
L’attività didattica, in collaborazione con Mimesi – Scuola d’Arte, rivolta alle scuole elementari accompagnerà i giovani allievi alla scoperta degli scambi artistici e personali avvenuti nella zona del Locarnese degli anni 1950-70 e del mondo del collage.
Cosa accadrà?
In quegli anni d’oro si forma un intenso sodalizio, che ha il suo epicentro nel complesso di atelier di Remo Rossi. Gli artisti in mostra sono in costante contatto tra loro, nel frequentare gli stessi luoghi e soprattutto nel condividere uno stesso spirito e approccio all'arte. Queste relazioni prendono forma tangibile attraverso il fitto intreccio di biglietti, omaggi, missive e schizzi, opere dedicate, cartoline. Lasciandosi ispirare da questa rete di amicizia e collaborazione, i ragazzi avranno l'opportunità di sperimentare la pratica del riciclo creativo attraverso un coinvolgente workshop. Qui, impareranno a creare souvenir unici e personalizzati, concepiti non solo come semplici oggetti, ma come custodi di memorie e emozioni. Potranno donare e scambiare questi souvenir, proprio come facevano gli artisti esposti, trasformando ogni gesto in un'opportunità per condividere e celebrare l'arte e l'amicizia.
OBIETTIVI:
- Stimolare la curiosità e l'interesse degli studenti verso l'arte e la storia locale.
- Favorire lo sviluppo della creatività attraverso l'esplorazione di tecniche artistiche innovative.
- Promuovere la consapevolezza dell'importanza delle relazioni interpersonali e dell'arte come mezzo di espressione e di connessione.
- Inculcare il valore del riciclo creativo e della responsabilità ambientale.
- Offrire un'esperienza educativa coinvolgente e significativa che possa ispirare l'apprendimento e la crescita personale.
IL MIO ATELIER
Visita guidata e laboratorio creativo
L’attività di mediazione culturale, in collaborazione con la Fondazione Remo Rossi, è rivolta alle classi di scuola elementare allo scopo di far scoprire ai più piccoli il mondo degli atelier artistici di Remo Rossi.
Cosa accadrà?
I giovani visitatori saranno guidati in un viaggio attraverso il tempo e lo spazio, dalla Fondazione Remo Rossi al Museo Casa Rusca, per scoprire la storia degli atelier di Remo Rossi. Immaginatevi in un tempo lontano a Locarno, dove uno scultore visionario ha avuto l'idea di creare una serie di studi d’artista nella zona di Saleggi. Questi luoghi magici, chiamati atelier, erano spazi dedicati alla creatività e all'arte, dove gli artisti potevano dare libero sfogo alla loro creatività.
Grazie a questa geniale intuizione, importanti artisti hanno soggiornato Locarno, lasciando un'impronta indelebile nella storia dell'arte locale. Al Museo Casa Rusca, si potranno ammirare le opere di alcuni di questi artisti, che un tempo si riunivano negli atelier per condividere idee e ispirarsi reciprocamente.
Dopo la visita guidata, ogni allievo avrà l'opportunità di lasciarsi ispirare dalla storia degli atelier e progettare il proprio atelier artistico in miniatura.
È richiesto gentilmente che ogni allievo porti con sé una scatola di scarpe vuota, che diventerà il contenitore del loro atelier creativo.
OBBIETTIVI:
- Stimolare la curiosità e l'interesse degli studenti verso la storia dell'arte locale.
- Favorire l'apprendimento attraverso l'esperienza diretta e l'esplorazione attiva.
- Promuovere la creatività e l'immaginazione attraverso l'attività di progettazione.
- Favorire lo sviluppo delle capacità di riflessione e di elaborazione di idee.
- Offrire un'esperienza educativa arricchente e memorabile che ispiri il desiderio di scoprire e conoscere il mondo dell'arte.
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SPAZIO – COLORE – SUPPORTO Il lavoro/pittura di Niele Toroni
Visita guidata e laboratorio creativo
Il percorso didattico si propone di avvicinare gli studenti delle scuole medie e superiori all'arte di Niele Toroni, esplorando il suo approccio unico alla pittura attraverso la ripetizione e la serialità delle Impronte di pennello n.50, a intervalli di 30 cm. Dopo una visita guidata alla mostra, in cui verranno esplorati i concetti cardine dell'arte di Toroni — come impronte, colore, serialità, unicità, ritmo, ripetizione, supporto e spazio — gli studenti avranno l'opportunità di sperimentare direttamente con un laboratorio artistico.
Durante il laboratorio, gli studenti sceglieranno un pennello, un colore e un ritmo, e riprodurranno le impronte di Toroni su diverse superfici. Questo esercizio permetterà loro di esplorare la relazione tra il gesto, il supporto e il dialogo con lo spazio, mettendo in pratica i principi che caratterizzano il lavoro dell'artista.
OBIETTIVI:
- Comprendere i concetti cardine dell'arte di Niele Toroni
- Sperimentare con il gesto artistico
- Esplorare la relazione tra gesto e supporto
- Sviluppare la creatività personale
- Riflettere sul concetto di unicità nella serialità
- Stimolare la consapevolezza artistica e critica
- Favorire l’apprendimento attivo
- Esplorare l'uso di materiali di recupero
BLU SOUVENIR
Visita guidata e laboratorio artistico
L’attività didattica, in collaborazione con Mimesi – Scuola d’Arte, rivolta alle scuole medie e medie superiori accompagnerà i ragazzi alla scoperta degli scambi artistici degli artisti in mostra, del mondo del collage e di quello della cianotipia.
Cosa accadrà?
Dopo una stimolante visita guidata alla mostra Corrispondenze, che racconta delle relazioni tra gli artisti esposti, i partecipanti saranno coinvolti in un coinvolgente workshop di riciclo creativo. Qui, avranno l'opportunità di sperimentare la pratica del collage per creare souvenir unici e personalizzati. Questi souvenir, pensati come oggetti che custodiscono ricordi e emozioni legate ai luoghi della memoria e emozioni, saranno ispirati al modo in cui gli artisti in mostra si scambiavano regali e omaggi.
Ma c'è di più! Le cartoline saranno successivamente realizzate dai partecipanti utilizzando la tecnica affascinante della cianotipia. Questo antico metodo di stampa fotografica crea immagini dal suggestivo colore Blu di Prussia, aggiungendo un tocco di magia e mistero alle opere create.
OBIETTIVI:
- Stimolare la creatività e l'espressione artistica dei partecipanti attraverso l'uso del collage e della cianotipia.
- Favorire la comprensione delle relazioni interpersonali e dell'importanza dello scambio artistico nel contesto dell'arte contemporanea.
- Promuovere la consapevolezza dell'arte come mezzo di espressione e di connessione tra le persone.
- Favorire la sensibilità ecologica e il valore del riciclo creativo.
- Offrire un'esperienza educativa coinvolgente e significativa che possa ispirare l'apprendimento e la crescita personale.